Como diz o mineiro: “trem bão é coisa boa”. E coisa boa sempre deve voltar. Claro que estou falando de Drummond, ele é um dos meus poetas favoritos. A poesia dele fica ainda mais linda na voz e intrepretação de Paulo Autran. Maravilha este disco. Não vou nem entrar em detalhes. Deixo que a curiosidade de vocês assim o faça… 😉
Um pouco mais de Vinicius de Moraes sempre cai bem. Neste álbum temos os seus mais famosos poemas, recitados pelo próprio Vinicius. Uma coletânea comemorativa nos 10 anos de morte do poeta. Não irei neste post relacionar os poemas, deixo como uma surpresa. Explorem mais este toque.
Outro disco muito interessante do Cid Campos, que vale uma conferida. Como diz o outro: filho de peixe peixinho é. Neste álbum ele nos mostra uma panorâmica de seu trabalho. As 19 faixas do disco se dividem em dois momentos: músicas compostas por Cid ao longo de seus quase 20 anos de carreira (ele começou a tocar aos 16 anos) e versões musicadas para poemas, assinadas pelos poetas Augusto de Campos, Décio Pignatari, José Lino Grünewald,Walter Silveira, Haroldo de Campos e Lenora de Barros), declamados/cantados pelos próprios autores. Tem também Arnaldo Antunes e Adriana Calcanhoto.
Cecília Meireles é considerada pela crítica poeta pertencente à segunda geração do Modernismo. No entanto, Manuel Bandeira afirmou que há em sua obra “as claridades clássicas, as melhores sutilezas do gongorismo, a nitidez dos metros e dos consoantes parnasianos, os esfumados de sintaxe e as toantes dos simbolistas, as aproximações inesperadas dos super-realistas. Tudo bem assimilado e fundido numa técnica pessoal, segura de si e do que quer dizer.” Entendeu? :/ Bom, o que importa é que Cecília Meireles é uma poetisa maravilhosa e neste disco, com interpretação de Paulo Autran, temos o prazer de ouvir seu mais conhecido trabalho para crianças. Em suas poesias, Cecília Meireles brincava com as formas e com a sonoridade, assim quem fosse ler seus versos poderia sonhar, com a “cabeça nas nuvens”.
Música e poesia sempre andaram juntas. Elas se completam e fazem nascer a canção. Não é atoa que o Toque Musical vem trazendo já a alguns dias álbuns de poesia. Mas é preciso intercalar a fala com a música. Dessa forma, acho interessante postar discos como este, onde a poesia e a música se encontram verdadeiramente. Aqui temos numa só postagem dois discos, dois volumes que também considero básico em toda boa discoteca de mpb. Estes discos registram um tremendo show que aconteceu no Teatro Municipal de São Paulo, em dezembro de 1966, homenageando o poetinha Vinicius de Moraes. Participaram do tributo Carlos Lyra, Edu Lobo, Baden Powell, Ciro Monteiro, Francis Hime, Elizeth Cardoso, entre outros… Teve também a Orquestra Sinfonica de São Paulo e o quarteto formado pelas feras Cesar Camargo Mariano, Milton Banana, Azeitona e Copinha. Será que precisa falar mais? Imperdível!
Volume 1
01 – Abertura “Vinicilana” (Guerra Peixe) – Orquestra Sinfonica de Sao Paulo – Samba da Bênção (Baden Powell / Vinicius de Moraes) – Vinicius de Moraes / Coro
02 – A Bênção Francis Hime (Vinicius de Moraes) Texto – Paulo Autran – Saudade de Amar (Francis Hime / Vinicius de Moraes) – Francis Hime
03 – A Bênção Edu Lobo (Vinicius de Moraes) Texto – Suzana de Morais – Arrastão (Edu Lobo / Vinicius de Moraes) – Edu Lobo
04 – A Bênção Baden (Vinicius de Moraes) Texto – Paulo Autran – Berimbau (Baden Powell / Vinicius de Moraes) – Baden Powell
05 – A Bênção Carlos Lyra (Vinicius de Moraes) Texto – Suzana de Morais – Marcha da Quarta-feira de Cinzas (Carlos Lyra / Vinicius de Moraes) – Carlos Lyra
06 – A Bênção Antônio Carlos Jobim (Vinicius de Moraes) Texto – Paulo Autran – Lamento no Morro (Tom Jobim / Vinicius de Moraes) – Cyro Monteiro
07 – A Bênção Ari Barroso (Vinicius de Moraes) Texto – Vinicius de Moraes / Paulo Autran / Suzana de Morais
08 – A Bênção J S Bach (Vinicius de Moraes) Texto – Paulo Autran – Jesus Alegria dos Homens (Johann Sebastian Bach) – Vinicius de Moraes / Baden Powell / Coro
09 – Poética I e II (Vinicius de Moraes) Poesia
10 – Tempo Feliz (Baden Powell / Vinicius de Moraes) – Cyro Monteiro
11 – Soneto da Separação (Vinicius de Moraes) Poesia – Paulo Autran
12 – Canção do Amanhecer (Edu Lobo / Vinicius de Moraes) – Edu Lobo e Orquestra
13 – A Brusca Poesia da Mulher Amada (Vinicius de Moraes) Poesia
14 – Texto Sobre “Pobre Menina Rica” (Otto Lara Resende) Texto – Suzana de Morais
15 – Primavera (Carlos Lyra / Vinicius de Moraes) – Carlos Lyra e Orquestra
16 – Canto de Ossanha (Baden Powell / Vinicius de Moraes) – Vinicius de Moraes / Baden Powell / Coro
Volume 2
01 – Abertura II (Guerra Peixe) – Orquestra Sinfonica de Sao Paulo
02 – Zambi (Edu Lobo / Vinicius de Moraes) – Edu Lobo
03 – Pedro Meu Filho (Vinicius de Moraes) – Vinicius de Moraes / Coro – texto
04 – Sem Mais Adeus (Francis Hime / Vinicius de Moraes) – Francis Hime, Orquestra e Coro
05 – Soneto da Fidelidade (Vinicius de Moraes) Poesia – Suzana de Morais
06 – Minha Namorada (Carlos Lyra / Vinicius de Moraes) – Carlos Lyra e Orquestra
07 – A Bênção Pixinguinha (Vinicius de Moraes) Texto – Lamento (Pixinguinha / Vinicius de Moraes) – Cyro Monteiro
08 – Eurídice (Vinicius de Moraes) – Baden Powell e Orquestra
09 – Monólogo de Orfeu (Vinicius de Moraes) Poesia – with Elizeth Cardoso
10 – Vinicius Poeta do Encontro (Otto Lara Resende) Texto – Vinicius de Moraes / Suzana de Morais / Paulo Autran – Se Todos Fossem Iguais a Você (Tom Jobim / Vinicius de Moraes)
Este disco que trago agora é uma comovente homeagem a um dos grandes artistas (principalmente poeta), Frederico Garcia Lorca. Por ocasião do cinquentenário da imperdoável execução (assassinato) do poeta, fuzilado pelos sublevados nacionalistas na Guerra Civil Espanhola em 1936. Reuniram-se 14 grandes nomes da música popular internacional para musicar Lorca em “Poeta En Nueva York”; sua obra póstuma. Temos no disco a presença de artistas de vários países, inclusive o Brasil, com Chico Buarque e Fagner cantando juntos uma da faixas.
Augusto de Campos, poeta, tradutor e ensaísta, foi um dos criadores da poesia concreta brasileira. Cid Campos é músico/compositor, filho de Augusto. Desde 1982 tem participado de diversos trabalhos relacionados à música experimental ou à espetáculos multimídia.
Da parceria de pai e filho, surgiu o CD e o espetáculo Poesia é Risco (1995), performance “verbovocovisual” de poesia,música e imagem. As animações poéticas digitais, os ‘Clip-Poemas’, fizeram parte da exposição Arte/Suporte/Computador, na Casa das Rosas, em São Paulo.
Este é mais um disco que merece a nossa atenção. Um álbum triplo com o registro de um show de Clara Nunes, Vinícius de Moraes e Toquinho. O espetáculo entitulado “Poeta, moça e violão”, aconteceu no Teatro Castro Alves, de Salvador, em 1973. No show, obviamente, há um pouco dos três, mas principalmente a poesia de Vinicius. Um disco imperdível!
Filho de um senhor de engenho, João Cabral dividiu sua infância e adolescência entre os colégios tradicionais e os engenhos de açúcar mas ao contrário da maioria das crianças de berço aristocrático, se valeu do convívio com os trabalhadores da usina para moldar sua personalidade, tanto ideológica quanto estilisticamente. Seu trabalho é marcado pela rica descrição dos contrastes e pela capacidade de incorporar personagens socialmente muito distintos. Primo de Manuel Bandeira e Gilberto Freyre, João foi para o Rio de Janeiro em 1940, onde conheceu outro ícone da literatura brasileira contemporâneo a ele, Carlos Drummond de Andrade. João Cabral morreu em 1999, 43 anos depois de publicar sua obra mais conhecida, “Morte e Vida Severina”.
Este álbum foi idealizado pelo compositor e cineasta baiano André Luiz Oliveira. Grande admirador do poeta português Fernando Pessoa, em 1986, no cinqüentenário de morte do poeta, musicou diversos poemas do livro ‘Mensagem’ (1934). As músicas são interpretadas por Caetano Veloso, Cida Moreyra, Elba Ramalho, Belchior, Elizeth Cardoso, Moraes Moreira, Ney Matogrosso, entre outros…
Pela coleção “Prosa & Poesia” do selo RGE, temos aqui mais dois grandes poetas. Guilherme de Almeida e Paulo Bomfim são dois dos mais famosos poetas paulistas. Paulo Bomfim é considerado o “Príncipe dos Poetas Brasileiros”, título que recebeu em 1991. Hoje, atua como Decano da Academia Paulista de Letras, onde ingressou em 1963. Guilherme de Almeida foi, talvez, um dos maiores poetas românticos do Brasil. Infelizmente eu não tive tempo para separar as faixas. Sendo assim, o álbum encontra-se em um único arquivo, ok?
Da coleção ‘dobradinha’ do selo Festa, segue aqui mais um disquinho com dois dos mais populares poetas brasileiros, Drummond e Bandeira. Apesar de ser uma pequena mostra de dois grandes poetas e ficar a sensação de ‘quero-mais’, vale pelo registro histórico.
Este disco traz 15 poemas de Fernando Pessoa na voz de um dos mais importantes nomes do teatro português, João Villaret. Figura também como o mais querido e lembrado intérprete da poesia portuguesa. Na década de 50, chegou a gravar um disco declamando poetas brasileiros, pelo selo Festa a convite de Irineu Garcia.
Coletânea de poemas de Mário Quintana, o poeta que soube pintar a vida com fina ironia e até sarcasmo, sem abrir mão de seus sentimentos e emoções mais singelas. Os poemas aqui incluídos foram selecionados de diversos livros publicados ao longo da vida do poeta.
“A poesia de Ariano Suassuna, essa inquietante desconhecida, continuará sendo a chave e o enigma de seu projeto estético inaugurador, até que, creio eu, sejam publicados todos os volumes do romance definitivo do paraibano, o que talvez venha consumir, como diria Ezra Pound, toda uma existência.”
Astier Basílio (jornalista e poeta)
LP gravado em Lisboa em 1970 e relançado no Brasil em 78. Este é um disco curioso. Traz o registro de uma sarau, uma festa na casa de Amália Rodrigues em homenagem ao poeta Vinicius de Moraes. No álbum temos poesias, fados e a música brasileira. Segundo contam, esta gravação foi feita sem que (aparentemente) ninguém soubesse. O microfone foi escondido dentro de um vaso de flores. A famosa gravação pirata portuguesa. Por sorte alguém lembrou de tirar a água antes do microfone :))) (brincadeirinha). Mas o fato é que este disco nunca chegou a ser relançado no Brasil em formato cd. Também, nessa altura do campeonato, relançar este álbum em cd é chover no molhado. Mesmo assim eu não duvido que algum selo queira relançar este trabalho, afinal é um disco dos mais interessantes. Enquanto ninguém se habilita, a gente aqui toma as providências…
Este LP com Neruda e seus poemas de amor, também foi produzido por”Irineu Garcia e seu selo Festa para a coleção “Alba Plena”. Os poemas deste lp são os seguintes:
Este disquinho faz parte da série lançada pelo selo Festa de Irineu Garcia, onde cada disco foi contemplado com dois poetas. Neste temos Cecília Meireles de um lado e Guilherme de Almeida de outro.
Cecília Meireles recita :
1- apresentação
2- retrato
3- elegia a uma pequena borboleta
4- guitarra
5- cavalo morto
6- romance da bandeira de inconfidência
7- continuação
Guilherme de Almeida recita:
1- carta a minha noiva
O nosso toque é musical, mas também há espaço para a poesia. Estarei nos próximos dias postando alguns álbuns onde a poesia é a bola da vez. Quero começar com um dos mais queridos poetas brasileiros, Carlos Drummond de Andrade. Neste álbum estão reunidos os seus mais conhecidos poemas.
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Temos aqui um disco raro, que até então eu não cheguei a vê-lo ‘nas praças’. Foi só eu falar em seguir no blog uma linha mais pessoal para que um amigo me enviasse o arquivo deste disquinho. Disse ele: este aqui tem tudo a ver com o Toque Musical. Acho que ele não entendeu bem o que eu queria dizer, mas tá valendo… Mesmo porque o álbum é realmente muito bom. Instrumental simples, mas perfeito. Primeiro disco do Francis Hime. Nessa época ele ainda estava divido entre a Engenharia e o piano clássico. Outra figura ilustre no conjunto é o Nelson Motta. Curioso, não? Eu mesmo não sabia deste fato. Nelsinho é quem tocava violão. Conforme ele mesmo afirma “foi um suplício gravar aquele disco”. Suplício ou não, terminou num bom trabalho. Melhor mesmo é escutar mais este toque musical.
Isaura Garcia foi a primeira cantora de paulista a obter projeção nacional. De molejo imbatível no samba sincopado ou no samba-canção, ela apresenta lado a lado, neste LP de 1968, dois dos maiores compositores brasileiros: Noel Rosa e seu discípulo Chico Buarque, que na ocasião com apenas três anos de carreira já aparecia com a alcunha (merecida) de gênio. Aliás, foi ele mesmo que assinou a contra-capa do disco. Este álbum foi relançado em cd e ainda se encontra com uma certa facilidade à venda. Escute aqui e corra logo atrás dos seu, porque este já é meu! (toque dado, texto adaptado – tô com pressa!)
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Mais um álbum de samba e dos bons! O conjunto A Voz do Morro é a reunião de oito dos mais consagrados e geniais sambistas: Paulinho da Viola, Elton Medeiros, Nelson Sargento, Jair do Cavaquinho, Zé da Cruz, Zé Ketti, Anescar do Salgueiro e Oscar Bigode. Taí… precisa dizer mais alguma? Toca aí…
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Este disco, lançado em 1963, traz cinco das mais famosas cantoras do cash da gravadora Continental. Elizeth Cardoso, Carminha Mascarenhas, Lucienne Franco, Marisa (Gata Mansa) e Morgana. O álbum reúne, numa copilação de bossa nova, faixas escolhidas dos discos dessas cantoras. Bacaninha, vale o toque.
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Recebi este disco (arquivo) como uma colaboração para o Toque Musical. Disquinho muito bom que achava ser inédito ‘nas praças’. Que ingenuidade a minha… foi só fazer uma pequena busca e perceber… O álbum já havia sido postado, anteriormente, pelo Zecaloro/Loronix, o grande blog das raridades nacionais. Contudo, tenho certeza que ele não irá se importar ao ver este e tantos outros álbuns que temos em comum. Não é minha intensão ficar copiando postagens de outros. O que acontece é que temos as mesmas afinidades. Por certo também temos nossas particularidades, inclusive de público. Quanto ao álbum que temos aqui, trata-se de mais um excelente-e-obscuro-instrumental-bossa-nova. Não há infomações sobre a formação do grupo, mas o repertório é da melhor qualidade. Vale a pena este toque para quem ainda não se tocou.
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Calma! Antes que alguém me corrija, vou logo informando: este não é o volume 2 do Batucada Fantástica do Perrone. A primeira vez que eu vi este disco também pensei que fosse. Eu acredito que este álbum foi lançado pela Musidisc no embalo do sucesso dos discos que Luciano Perrone fez. Há uma grande confusão nessa estória toda. Como ainda não descobri se existem ou não os volumes 2 e 4 do Perrone, não irei extender o assunto. Deixo para a apreciação de todos, que ainda não tiveram a oportunidade de ouvir, este lp de batucada que também é fantástico. Trata-se de exibição de bateria das tradicionais escolas de samba do Rio de Janeiro. Muito bom! Quanto aos volumes 2 e 4 de Luciano Perrone, continuarei procurando. Enquanto isso, vamos tocando…
O que é bom, sempre merece continuação. Então, segue aqui outro maravilhoso Batucada Fantástica Volume 3. Este disco foi lançado em 1972, celebrando os 50 anos de vida artística de Luciano Perrone. Ele continuou atuando com freqüência até 1994, quando foi mais uma vez homenageado, em outubro, pelos seus setenta anos de atividade, resolvendo, então, aposentar as baquetas. Faleceu em 13/02/2001.
Indiscutivelmente um dos melhores discos de percussão que eu já ouvi. Luciano Perrone foi o grande mestre da bateria. Considerado por muitos anos o melhor baterista/percussionista do Brasil. Por este disco de ritmos brasileiros ele recebeu em 1967, o Grande Prêmio Internacional do Disco, instituído pela Academia Charles Cros de Paris. Este álbum é obrigatório na discoteca básica de qualquer DJ que se preze. Quem ainda não ouviu não pode perder essa oportunidade. Aliás, é bom dizer. Este disco está presente como indicação nos melhores blogs de música da rede (salve Acesso Raro, viva Loronix!)
A gente as vezes idealiza as coisas, mas nem sempre elas permanecem como queríamos. Este é o caso do Toque Musical. Minha intensão era apresentar aqui um leque de variedades musicais, as que possuo, coleciono e que me acompanham desde a adolescencia. Esta discoteca é bem variada e por ela se pode ter uma idéia de como foi a minha formação musical (enquanto ouvinte). Não sou um estudioso da música e nem mesmo me relaciono com ela de forma sistemática e crítica. Meu negócio é mesmo amador, no sentido extrito da palavra. Gosto de música, dos discos e seus encartes. Queria que o Toque Musical fosse um pouco diferente de outras experiências passadas. Mas a gente acaba caindo no senso comum e faz de novo tudo igual. Parei para pensar nisso e ponderando, cheguei a conclusão de que agora só irei postar aquilo que gosto e que tenho. Afinal, o meu toque musical tem que ser, senão inédito, pouco tocado. Não quero mais me limitar à mpb, embora seja ela a melhor música do planeta. Mesmo porque, meus tesouros nacionais já se tornaram ‘exclusivo de todos’. Vez por outra vejo que até os meus fracos textos de postagens estão sendo aproveitados (fiquem a vontade), quando não na íntegra, pelo menos fragmentados. O negócio é mesmo trilhar um caminho verdadeiro. Ou eu faço o que gosto ou terei que gostar do que faço. Como quem faz sou eu, farei então como me agradar. O meu toque musical continua, agora para além das fronteiras.
PS.: aproveitando a viagem, gostaria de informar que os meus títulos em estão disponíveis para troca e venda. Interessados, entrem em contato!
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